Uno de los máximo referente del cine de suspenso por su innovación en el manejo de la cámara y la creatividad de sus tramas, lo hicieron acreedor de títulos como “el director más influyente de todos los tiempos” Siete de los mejores filmes de Alfred Hitchcock se proyectarán en 49 cines de 30 ciudades del país.

Vértigo 1958

Scottie Ferguson (James Stewart), un inspector de policía retirado que sufre de acrofobia acepta el encargo de un antiguo amigo de seguir a su mujer, Madeleine Elster (Kim Novak), que parece estar poseída por el espíritu de su fallecida bisabuela, Carlota Valdés. Tras observar su extraño comportamiento durante varios días, Ferguson acaba enamorándose y obsesionándose de Madeleine, obsesión que dejará en él una huella imborrable.

Psicosis (Psycho) 1960

La secretaria de Phoenix, Marion Crane (Janet Leigh), se fuga después de robar $40,000 dólares de su jefe con el fin de huir con su novio, Sam Loomis (John Gavin), es vencida por el agotamiento durante una fuerte tormenta. Viajando por carreteras secundarias para evitar a la policía, ella se detiene una noche en el viejo motel Bates y conoce al cortés, pero nervioso propietario Norman Bates (Anthony Perkins), joven interesado en la taxidermia y con una relación difícil con su madre.

Los pájaros (The birds) 1963

Melanie (Tippi Hedren), una joven rica y snob de la alta sociedad de San Francisco, conoce casualmente en una pajarería al abogado Mitch Brenner (Rod Taylor), que ha ido a comprar un regalo de cumpleaños para su hermana Kathy. Mitch, que conoce por la prensa la alocada vida de Melanie, la trata despectivamente y se va de la tienda dejándola bastante irritada. Ella, que no está acostumbrada a que la traten así, encarga unos periquitos y los lleva a casa del abogado, pero Mitch se ha ido a pasar el fin de semana a casa de su madre. Entonces, Melanie decide ir a Bodega Bay y presentarse en casa de los Brenner con el pretexto de regalar los periquitos a Cathy (Veronica Cartwright). En cuanto ella llega, los pájaros, enloquecidos, empiezan a atacar salvajemente a los habitantes del lugar.

Extraños en un tren (Strangers on a train) 1951

Guy Haines (Farley Granger), un joven deportista de tenis se topa en un viaje en tren con Bruno Anthony (Robert Walker), éste le propone un peculiar pacto: si Guy mata al padre de Bruno, que según él le hace la vida imposible, él matará a la esposa infiel de Guy, de la que éste se quiere divorciar. Guy se lo toma a broma. Cuando habla con su esposa para divorciarse (se quiere volver a casar, con la hija de un senador), ella se niega. A partir del momento en el que parece haberse cumplido una parte del pacto, Bruno perseguirá de forma implacable a Guy para que, de inmediato, cumpla su parte en ese contrato verbal que Bruno cree que acordaron entre los dos.

Intriga internacional (North by northwest) 1959

Roger O. Thornhill (Cary Grant) es un ejecutivo publicitario de Nueva York al que unos espías confunden con un agente del gobierno, George Kaplan. Debe escapar, pero lo siguen de cerca. Durante la fuga conoce a una atractiva mujer, Eve Kendall (Eva Marie Saint), que le ayuda.

La ventana indiscreta (Rear window) 1954

Después de romperse la pierna fotografiando un accidente de pista, el fotógrafo L. B. Jefferies (James Stewart) se ve obligado a permanecer en reposo con una pierna enyesada. A pesar de la compañía de su novia (Grace Kelly) y de su enfermera (Thelma Ritter), procura escapar al tedio observando desde la ventana de su apartamento con binoculares y una cámara de fotos lo que ocurre en las viviendas de enfrente. Debido a una serie de extrañas circunstancias, empieza a sospechar del comportamiento de su vecino de enfrente (Raymond Burr), cuya mujer ha desaparecido.

Para atrapar al ladrón (To catch a thief) 1955

John Robie (Cary Grant) es un ladrón de guante blanco retirado que vive en la Costa Azul. Se producen una serie de robos en ese lugar que llevan el sello de Robie, por lo que la policía sospecha de él. Una de las probables siguientes víctimas es la madre de una rica heredera americana, Frances (Grace Kelly). Para probar su inocencia, lo mejor que puede hacer Robie es descubrir al verdadero ladrón.

Los boletos se encuentran a la venta en las taquillas de Cinépolis y en sus distintas plataformas digitales. La exhibición de estos títulos alternos a la cartelera comercial obedece al interés de Cinépolis de presentar contenidos para públicos específicos; para ello, a través de +QUE CINE ofrece conciertos, ópera, eventos deportivos, documentales y películas emblemáticas que merecen ser vistos en la pantalla grande.

¿Cuántas veces puede mutar una banda después de 21 discos en la industria del pop? Esa es la pregunta y las formulaciones que se hacen los Babasónicos puertas adentro. El resultado y la devolución de ese enigma es Discutible. Su nuevo álbum, editado por Sony, está compuesto por diez canciones nuevas -el grupo no grababa un disco de estudio desde Romantisísmico- que abren otra etapa y definen la mutación constante del grupo. Babasónicos se desembaraza de etiquetas musicales y surfea entre asimétricas baladas pop, secuencias bailables, alteraciones electrónicas, cierta épica rockera y viajes psicodélicos que se apartan de la linealidad del hit radial.

Hay temas que quedan en la memoria y cierta pulsación urgente que habla de cierta angustia social, pero sobre todo hay frases que quedarán dando vueltas con el tiempo como misterios sin resolver: "¿Quién está dispuesto a pelear por lo que no vale nada?" La voz poética de Dárgelos se alimenta del eco de otras voces, de historias antiguas y presentes, de personajes que evocan signos, imágenes, fantasías, sensaciones y toda esa mitología construida alrededor de un artista pop en el siglo XXI. El disco es el mejor disfraz para esa realidad "babasónica" que trabaja en varios planos a la vez.

En Discutible, Babasónicos asume el riesgo artístico, reflexiona, ironiza y pone en duda a la industria de la música a la que pertenecen, y también interpela a sus consumidores, aficionados y enemigos. Pero a la vez ese discurso ambicioso es el caballo de Troya para un disco pop apto para el consumo masivo y, también, como lo hace el grupo desde sus inicios, un campo de batalla para discutir ideas y estéticas musicales en letras magnéticas con un final abierto. El resto lo completa el que lo escucha.

"La pregunta"

El tema que abre el disco es el manifiesto de su nueva etapa. Una reflexión sobre los tiempos de crisis. Es Dárgelos haciendo un juego retórico que suma tensión e implosiona hacia el final. "¿Quién está dispuesto a matar? ¿Quién esta dispuesto a morir? ¿Quién esta dispuesto a luchar? ¿Quién esta dispuesto a pelear, por lo que no vale nada?" Es la maquinaria pop en pleno funcionamiento reordenando sus prioridades, con un minimalismo electrónico y una pulsación primitiva. Acá están todas las preguntas. De lo cotidiano a lo existencial. La letra rompe con las convenciones e invita al enigma: "Quiero que pensemos la pregunta y nos la dejen preguntar". El mejor comienzo posible para este disco.

"El ingrediente"

La banda activa su juego de seducción en esta canción sensual con secuencias de baile funk, como unos Daft Punk tracción a sangre. El vocoder, los efectos y los jugueteos amorosos que son claves en el poemario babasónico contrastan con la voz de Dárgelos que planea con el misterio crooner de un Barry White fraseando: "Nunca supe el costo de chocar con la verdad, pero sí sabía que estrellarse duele".

"Bestia pequeña"

La transfiguración de estilos, entre el electro pop de los ochenta de Depeche Mode y un guiño al autotune del hip hop experimental, le dan forma a una canción que suena como un baile decadente que tiene el tono de confesión autobiográfica, el relato de un doble o la construcción de un personaje que se sube al escenario: "En la vida fui un desesperado. Si me sobra tiempo probaré ser un cantante".

"Trans-algo"

En primera persona Dárgelos se hace cargo del espíritu de una nueva generación que asume con libertad su sexualidad en una canción de naturaleza rockera con tonos épicos y que cabalga sobre las guitarras de Mariano Roger (autor del tema) y Diego Uma. Entre el manifiesto generacional con bonhomía beatle aparece una letra directa y cruda: "¿Por qué desprecias a los trans?/ No ves que soy uno de tantos/ que anda buscando libertad". La canción se alimenta de un tono dulzón y rebelde, que se aleja de la canción social para mutar a un himno con sabor a revancha.

"Partícula"

"En la bitácora de mis anhelos hay algunos puntos huecos, que pretenden crecer". La poesía de la canción navega sobre una melodía ondulante, una base y un riff electrónico deforme que le da combustible a esas frases de tono existencial: "Quiero ser una partícula de Dios". Envuelto en esa suerte de ensoñación instrumental, coros y ruidismos, Dárgelos salta de lo microscópico a lo universal y de una oda de la naturaleza pasa a la promesa sexual. "Quiero que lo hagamos juntos. Quiero que nos pase alguna vez. Quiero que nos pase antes que interrumpan. Quiero que nos pase ahora antes que salga el sol".

"Adiós Pompeya"

En esta fantasía de rock psicodélico de los setenta el grupo construye una canción que captura la atmósfera alienante del presente: "Correr, esconderme, tomar aire y pensar. ¿Cómo salgo de esta? ¿Hasta cuándo dura? Siento frío todo el tiempo". La densidad eléctrica de las guitarras hacen contrapunto con el falsete de Dárgelos y ese coro etéreo que recuerda a Almendra y repite como un mantra: "Corre, corre, corre". En el fondo la letra enmascara una hermosa canción de amor.

"Teóricos"

Un groove bailable sobre una base de teclados galácticos y las voces a lo Giorgio Moroder son la excusa para un microdancing con bajada de línea sobre la nueva era del consumo digital. "Nos persiguen con largos algoritmos perversos. Eso es adecuado para instalar un dosier de pavadas". Es el único momento donde los Babasónicos suenan como unos veteranos. El tema es solo una excusa para tirar una molotov dentro del sistema de la industria a la que pertenecen.

"Cretino"

El grupo explora su ala rockera con marcha a go go y sentimiento pop, sin perder mordacidad en el estribillo: "Es todo ese festival de la canción, donde festejan y aplauden. Tengo problemas y los resuelvo mal. No soy un premio para nadie". La canción de tres minutos, que por momentos tiene un aire al Virus de Federico Moura, respira un espíritu indomable. El grupo logra el equilibrio perfecto en esta letra irónica que muestra el mejor truco de Babasónicos y cómo convertir una crítica a la sociedad de consumo en un hit radial.

"Orfeo"

La canción emerge con un riff pesado, un sonido retro y una melodía pop. Es uno de los temas más logrados del disco. Dárgelos se pone en el personaje de un profeta, por momentos bíblico o rockero. Es un ídolo díscolo que le habla a sus fans con honestidad brutal. La canción tiene garantía de himno para estadios y enciende el ritual colectivo con frases del tipo: "Las cosas pasan y yo sé muy bien, que no hay razón para todo. No nos mentimos a nosotros mismos desde que el lobo se comió al pastor". Es fácil imaginárselo a Dárgelos mirando de reojo a la masa en el estribillo y diciendo con tono de gurú: "Quiero saber quién es mi gente".

"Un pálpito"

Sobre la base de un beat irregular y primitivo, Babasónicos construye un viaje bucólico entre máquinas electrónicas y versos ensoñados, que reivindican el lugar de la poesía como si fuera una palabra en desuso. En medio de ese viaje espiritual a la infancia, Adrián Dárgelos interpela al oyente mientras suena el acorde dramático de un piano. Como si fuera empujando y molestando al oyente con cada frase, el cantante dispara la lección final del disco: "Vine a transformarlos, vine a despojarlos, vine a provocarlos". Suena como el mesías que bajó de la montaña.

Gabriel Plaza vía La Nación

El galardonado documental Hip-Hop Evolución  está de vuelta con historias sobre estrellas y los grupos como KRS-One, Monie Love, A Tribe Called Quest, Wu-Tang Clan, Puff Daddy y otras leyendas del hip-hop.

En esta nueva una inmersión en el universo del hip-hop, Shad Kabango nos muestra el crecimiento de las subculturas de movimiento en los Estados Unidos en los años 80 y 90. Hip-Hop Evolución: Season 2 se estrena el 19 de de octubre. Pizza y chelas obligadas.

VE EL TRÁILER

En aquel lejano 1989 se estreno Pet Sematary, cinta que continúa causando escalofríos gracias a sus memorables secuencias, recientemente se anunció el reboot de la cinta y ya está listo el tráiler.

Warner Bros lanzó el primer trailer de “Aquaman” en la Comic Con de New York a dos meses de sus estreno y creemos que está Poca Madre.

DC Comics se enorgullece de presentar  “Aquaman” el héroe que nos llevará a los más profundo del océano en este trailer de más de 5 minutos. Allí podemos ver a Arthur Curry (Jason Momoa)  junto a estrellas como Amber Heard, Nicole Kidman, Willem Dafoe, Yahya Abdul-Mateen II, Patrick Wilson, Dolph Lundgren y Temuera Morrison. Ya queremos verla.

El Rock And Roll Hall of Fame presentó su lista de candidatos para ocupar uno de los cinco lugares disponibles; fuguran The Cure, Radiohead, Roxy Music, Stevie Nicks, Kraftwerk, Rage Against The Machine, Def Leppard, Devo y Janet Jackson

El famoso museo ubicado en Cleveland, Ohio también nominó a MC5, The Zombies, Todd Rundgren, LL Cool J, Rufus & Chaka Khan y John Prine.

Los cinco nombres que serán inducidos se determinarán mediante votación de un jurado, así como también por el público a través de la página web, y serán anunciados en diciembre próximo; mientras que la ceremonia oficial de incursión se celebrará el próximo 20 de marzo de 2019, en el Barclays Center de Brooklyn en Nueva York.

Para ser elegible para entrar en la institución, el primer single o álbum de cada candidato tuvo que ser lanzado en 1993 o antes, es decir hace 25 años.

En la edición anterior ingresaron Bon Jovi, The Cars, Dire Straits, The Moody Blues, Nina Simone y Sister Rosetta Tharpe, dejando fuera a los otros 13 nominados nominados (Eurythmics, Judas Priest, Kate Bush, Radiohead y Rage Against The Machine).

El legendario e icónico video de Michael Jackson se presenta en cines y se llamará Thriller 3D en los cines IMAX del 26 de octubre al 1 de noviembre de 2018 previo a la proyección de "La casa con un reloj en sus paredes"

Thriller 3D de Michael Jackson (que se estrenó a nivel mundial en el 74º Festival de Cine de Venecia en 2017) dirigido por John Landis y escrito por Landis fue trabajado con el negativo original de 35 mm de la película proveniente de los archivos de Michael y dio como resultado una conversión en 3D.

El audio, incluida la música de Michael, el score de Elmer Bernstein y los efectos de sonido se adaptaron a los estándares 5.7, 7.1 y Atmos para crear una experiencia de audio de la más alta calidad para su proyección en salas IMAX.

Thriller 3D de Michael Jackson fue confiado a IMAX para que se le realizará el proceso de remasterización digital patentado (IMAX DMR), el cual optimiza las imágenes y mezcla la banda sonora para su proyección en salas IMAX, de manera que los fanáticos lo puedan experimentar al máximo y será proyectado antes de la película de Eli Roth La casa con un reloj en sus paredes, así que lleguen tempra.

Un profesional de la salud, médico calificado, un caballero, publicó en su twitter que una empleada del restaurante le pidió su número celular pero él se rehusó a dárselo debido a sus expectativas y aspiraciones

El mensaje del usuario Miguel A.S (@me_nunk) fue visto por la banda con una actitud clasista, el médico afirmó que no proporcionó su número telefónico a la mesera “guapa”, no por el hecho se ser mesera, “sino por el hecho de ser Médico y tener claras mis expectativas y aspiraciones a nivel personal”. Para de mamar Miguel.

"Hoy fuimos a Hooters y una mesera ( Guapa) me estuvo coqueteando todo el tiempo y antes de irnos me pidió mi número de celular. Claro está, no se lo di y no por el hecho de ser mesera. Por el hecho de ser Médico y tener claras mis expectativas y aspiraciones a nivel personal". Para de mamar Miguel X2

Hoy fuimos a Hooters y una mesera ( Guapa) me estuvo coqueteando todo el tiempo y antes de irnos me pidió mi número de celular.
Claro está, no se lo di y no por el hecho de ser mesera. Por el hecho de ser Médico y tener claras mis expectativas y aspiraciones a nivel personal.

— Miguel A.S (@me_nunk) 8 de octubre de 2018

Robbie Williams cerrará con un set desde las 11:00 pm hasta la 1:00 de la mañana en el escenario Corona. Para el segundo día, la banda que cierra es Imagine Dragons con un set que va de las 10:50 pm a las 12:50 am.

El sábado las presentaciones del Corona Capital comienzan a las 2:00 de la tarde con Blank Range Gus Dapperton, Pale Waves y Clairo, mientras que el domingo estarán Sasha Sloan, The New Regime, Bad Sounds y King Henry. 

Imagine Dragons y New Order empalman horarios, al igual Chemical Brother y Lorde, de la misma forma que The Kooks y Friendly Fires. WTF??

Hasta ahora para el abono general las 4 fases ya se encuentran agotadas y solo está disponible la quinta, la cual está en $2,899 pesos SIN cargos. También puedes adquirirlos a 3, 6 y 9 meses sin intereses con tarjeta Banamex. Más detalles en Ticketmaster.

En cuanto a los boletos por día, es decir el sábado y domingo, siguen disponibles y quedan las siguientes fases con precios igualmente sin cargos:

Fase 3: $1,599

Fase 4: $1.699

Fase 5: $1,999

Blood red roses es un álbum de Rod Stewart, el 37º de estudio. Una colección de 13 pistas en la edición estándar, con 3 extra en la deluxe. Un disco de canciones originales, del que también forman parte 3 covers.

Co-producido por su colaborador habitual Kevin Savigar, un álbum entre el folk acústico, el pop/R&B con tintes Motown.

"Siempre he pensado que hago mis discos para unos pocos amigo y este álbum tiene ese tipo de intimidad", en palabras de Stewart. "La sinceridad y la honestidad viajan lejos en esta vida y lo mismo se aplica a la composición".

Como primer adelanto Didn't I. Da continuidad Look in her eyes.

Aeroméxico llevó a cabo una alianza con Ocesa, para presentarte Aeroméxico Música 2018, una plataforma que a través de Club Premier y Gran Plan, en donde tendrás acceso a paquetes especialmente diseñados para ti, no tendrás que preocuparte al adquirir por separado cada uno de los esenciales para disfrutar de tu concierto favorito, sobre todo si vives en el interior de la República. Ahora Gran Plan de Aeroméxico te ofrece: vuelo redondo, hospedaje y por supuesto la entrada a los festivales de música más importantes del país.

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Además de estos beneficios, durante los próximos meses compartirán diversas dinámicas y actividades para ganar accesos a los conciertos de los artistas y festivales más importantes como Roger Waters, Shakira, Tecate Liveout, Corona Capital así como Gorillaz entre muchos otros y con el HT #LaMúsicaTeHaceVolar 

Definitivamente la música rompe barreras y une a las personas, algo que comparte y promueve Aeroméxico para juntos amplificar tu experiencia.

La soprano española Montserrat Caballé falleció en la madrugada de este sábado a los 85 años de edad en el Hospital de Sant Pau de Barcelona. Caballé, quien nació en Barcelona en 1933, fue una de las cantantes de ópera más admiradas en el mundo.

 Tras obtener fama en su país, Caballé se transformó en la década de los sesenta en una de las sopranos más reconocidas a nivel internacional, lo cual le permitió cantar en los principales teatros dedicados a la ópera en el mundo e interpretar decenas de papeles en más de 40 obras. Caballé cantó con algunos de los nombres más emblemáticos de la ópera como Luciano Pavarotti y Placido Domingo.

La soprano se encontraba hospitalizada desde septiembre y estaba delicada de salud por un problema de vesícula. Se prevé que su funeral se celebre el lunes en el Tanatorio de les Corts de Barcelona.

50 años de carrera

A los nueve años, Caballé fue aceptada para estudiar en el Conservatori Liceu de Barcelona. Tras graduarse en 1953, se fue a Italia, donde interpretó algunos papeles menores. Se presentó por primera vez en el Liceu de Barcelona el 7 de enero de 1962, en el papel protagónico de Arabella, de Richard Strauss.

Su carrera avanzó rápidamente después de una exitosa presentación como Mimi en "La Bohème" de la Ópera Estatal de Suiza, en Basilea. En 1965 hizo un debut triunfal en los Estados Unidos, tras asumir el papel principal de Lucrecia Borgia de Donizetti en el Carnegie Hall.

Su actuación trajo elogios generalizados por la belleza de su voz y su interpretación dramática, características que se mantendrían en sus más de 50 años de carrera artística. Ese mismo año, se presentó en el teatro inglés de Glyndebourne en "El caballero de la rosa" y "Las bodas de Fígaro", pero tuvo que esperar otros siete años para su debut en el emblemático Royal Opera House de Londres, como Violetta en La "Traviata".

La cantante se presentó en los mejores teatros de ópera del mundo.

En 1992, durante los juegos olímpicos celebrados en su ciudad natal, la voz de Caballé saltó las fronteras operísticas y se hizo conocida en todo el mundo, gracias a la grabación del álbum Barcelona, junto al fallecido cantante británico de rock Freddy Mercury.

En 1985, pasó tres meses en el hospital por un tumor cerebral y recibió tratamiento para problemas cardíacos en 1993. En 2015, recibió una sentencia de seis meses de prisión suspendida por fraude fiscal.

Venom, la nueva película de Sony y Marvel ,ha llegado a los cines y aquí te contamos acerca de las escenas post-créditos

ALERTA DE SPOILER

Para empezar Venom ha recibido críticas negativas de parte de algunos usuarios de Internet y de muchos especialistas, quienes se llevaron una primera mala impresión. Pero no queremos influir en tu apreciación, así que, sí, sí existen dos escenas post-créditos.

La primera tiene mucho que ver con la historia que se desarrolló en el filme, un actor que todo el mundo esperaba ver en acción y el futuro que planean Sony junto a Marvel para este personaje.

Primera escena: Carnage

Woody Harrelson participa en la película dando vida a Cletus Cassady, un psicópata asesino con sed de sangre que fue altamente investigado por el periodista Eddie Brock (Venom) durante los minutos iniciales de la película.

En esta escena él va a visitarlo a San Quitin, la cárcel de máxima seguridad de la ciudad. Cuando lo tiene cara a cara, este comienza a amenazarlo, pero lo más interesante es su frase final: “Cuando salga de aquí, y te aseguro que lo haré, habrá una carnicería”. OMG!

En inglés, específicamente dice “Carnage”, nombre del simbionte más peligroso que se ha enfrentado Spider-Man en los cómics. Esto se debe a que, gracias a su sangriento portador, Carnage es capaz de crear armas filosas y muy precisas que utiliza para asesinar sin piedad. Así se confirmaría con esta escena que Carnage tendrá un papel principal cuando se anuncie la siguiente película

Segunda Escena: Into The Spider-Verse

Esta escena es una trampa, ya que no gira específicamente sobre la película o su continuación, pero si hace ver el papel de Venom frente a otros filmes de Marvel. Todo comienza con un “mientras tanto, en otro universo” que nos transporta rápidamente a la próxima película animada de Spider-Man: Into the Spider-Verse.

¿Quién es Carnage ?

Carnage , apareció por primera vez en 1992 en 'The Amazing Spider-Man' #361 y es un simbionte que salió de Venom mientras estaba en una celda (motivo por el cuál se le considera como su 'hijo'). Eligió como huésped a nada más y nada menos que al asesino psicópata Cletus Kasady (Woody Harrelson en la cinta), su compañero de cuarto en la prisión.

Es aquí en donde el mismo Cletus inicia su escape de la cárcel asesinando a diestra y siniestra a policías, guardias y toda persona que se le ponía en frente escribiendo con su sangre en las paredes 'Carnage Rules'

Lo primero que debes saber para conquistar con efectividad a una amiga es que no tienes que declararle tu amor nunca. Si lo haces, ella dirá que te ve como a un amigo y que no quiere que eso se arruine porque es mucho más valioso que una relación y bla, bla, bla. De hecho, si le dices que sientes algo por ella, lo más seguro es que te vea en una posición de minusvalía y ahí sí es verdad que te habrás jodido para siempre al menos con esa chica.

En consecuencia, debes convertirte en el amigo más erótico y sexi que ella podrá tener en toda su vida: haz que te admire y que se divierta contigo como con nadie: beban vino hasta el hastío y tengan anécdotas juntos, anécdotas de rumba, de locuras… Gánate su confianza más profunda y proponle auténticas aventuras demenciales como ir a una playa nudista o vainas así que le enciendan la mente.

Si ya eres su amigo, ahora tienes que convertirte en su mejor amigo. La explicación es simple: ella te ve solo como a un amigo porque le gusta un tipo que está en una mejor posición según los estándares que su crianza le han hecho creer que son los correctos, pero lo que tu amiga no sabe es que una relación amorosa real se basa en todas esas cosas que hará contigo y que no hará con el otro porque Instagram le tiene la mente envenenada de prejuicios.

Conclusión, una pareja es un amistad con un alto nivel de erotismo. Y eso es precisamente lo que tú le vas a ofrecer, no hablándole de otras sino demostrándole poco a poco que eres el tipo más cool de este mundo y que no tienes prejuicios de nada.

Esto es infalible desde casi todos los puntos de vista, pero hay una sola cosa (aparte de los malos modales en la mesa y las palabras de baja categoría como jergas y groserías) que debes evitar. En algún momento ella sentirá que le está gustando pasar tiempo contigo y tratará de defenderse y de marcar distancia hablándote del otro hombre, el que supuestamente sí le gusta. Cuando lo haga, escúchala solo un poco y sin mostrar desinterés de ningún tipo invéntante una excusa y no sigas escuchando, pero algo creíble… No le des chance de contarte eso: dale una compañía convulsa que no tenga tiempo para las confesiones sentimentales o simplemente dile que no crees poder ayudarla porque cada caso es diferente.

Luego ella llegará a ti poco a poco mediante el método de diversión extrema, alcohol y rumbas demenciales. La verdad es que cuando sientas que está ocurriendo todo quizá ya no te guste como antes y esa es la parte más asombrosa de este consejo. Pero, por favor, no le vayas a romper el corazón diciéndole ahora tú a ella que no quieres arruinar la amistad.

Por Sandra Dominguez

Scott Purdy, un joven de 23 años asegura haber sido un macho heterosexual y tras sufrir un accidente de carrera de go karts se volvió gay a consecuencias de tomar un analgésico llamado Pregabalin y otra droga llamada Lyrica para tratar el dolor cuando se rompió el pie.

Después de un tiempo perdió toda su libido por las mujeres y ahora ya no siente la más mínima atracción, razón por la cual terminó con su novia hace seis meses.

“Noté que mi libido por las mujeres ya no existía y en lugar de eso sentía la necesidad de tener la atención de los hombres. Con mi novia duré seis meses. Pero  nunca me habían interesado los hombres. Cuando era más joven era un poco curioso al respecto, pero un par de semanas después de que empecé a tomar la medicina me di cuenta de que ya no encontraba atractiva a mi novia”, manifestó Scott.

El Pregabalin y la Lyrica son medicamentos utilizados para tratar la epilepsia, el dolor asociado al cerebro y el desorden de ansiedad generalizado, pero al parecer, entre sus efectos secundarios está es la pérdida del libido.

Scott destacó que no le preocupa su nueva orientación sexual y con su historia solo quiere que la gente se de cuenta que “la droga tiene estos efectos secundarios drásticos. Si alguien toma por prescripción esta medicina, creo que debería saber lo que puede pasar.” Scott contó a su novia lo que estaba pasando y según sus palabras esta lo entendió y lo tomó relativamente bien.

“Me tomó un tiempo saber qué era lo que pasaba. Dejé de tomar las medicinas por un par de semanas y mi deseo por los hombres se fue” una vez retomadas le dijo a su novia “no sé qué me está pasando’, me gustaban los hombres y ya no puedo estar contigo”. El joven seguirá tomando el medicamento pues “ahora estoy muy feliz con mi sexualidad, es muy abierto y liberador”.

Veamos como el oficial se acerca al sospechoso que viajaba a bordo de un vehículo tipo taxi e intenta arrestarlo lo que ocasiona que el supuesto ladrón oponga resistencia y comience a forcejear con el uniformado.

Después de unos segundos de disputa el sospechoso saca un arma de fuego y la apunta contra el policía, poniéndola en varias ocasiones a la altura de la cabeza del oficial, para después quitarle su arma de cargo y obligarlo a retroceder, ya en desventaja el policía se aleja del taxi mientras ve como el sujeto comienza a huir.

Las autoridades del Estado de México informaron que el sospechoso fue arrestado momentos después y le fue asegurado el vehículo en que huyó y se recupero el arma del oficial.

Por ley, a partir de marzo de 2019, los bancos que operan en México deberán devolver a sus clientes cargos no reconocidos en operaciones con tarjetas de débito en un plazo de 48 horas, según las nuevas disposiciones publicadas este miércoles en el Diario Oficial de la Federación por el Banco de México.

Con estas disposiciones, se homologa el trato que daban los bancos a las reclamaciones de cargos no reconocidos, ya que anteriormente sólo se devolvían en dicho plazo a usuarios de tarjetas de crédito.

Según lo publicado por Banxico, para que un cliente pueda recibir la devolución de una operación no reconocida deberá levantar la queja en un plazo no mayor a dos días. A partir de ahí, el banco solamente podría hacerle el cobro si demuestra que fue el usuario el que realizó la operación.

Entre otras modificaciones que operarán en el mercado de tarjetas de débito, destaca que los bancos no podrán bloquear su uso para el pago de cualquier servicio, incluidas compras por internet. “La institución que administre una cuenta de depósito a la vista deberá permitir al tarjetahabiente respectivo utilizar la tarjeta de débito correspondiente para realizar pagos de cualquier tipo, como pueden ser para adquisiciones de bienes o servicios, amortizaciones de créditos o pagos de impuestos, entre otros”, según lo publicado en el Diario Oficial de la Federación.

Con dichos cambios, las Instituciones tendrán prohibido bloquear el procesamiento de transacciones realizadas con tarjetas de débito, excepto en los caso en que el cliente lo determine. Ante la vulnerabilidad al fraude al que están expuestas las tarjetas de débito, resalta también el reforzamiento en la seguridad que dispuso el Banco de México. Ante ello, el instituto central obliga a los bancos a utilizar dos elementos de identificación de los clientes.

Así, el banco central propone que se usen al menos dos elementos de autenticación en el uso de los plásticos, donde además del número de identificación personal, NIP, o frase de seguridad, chip o un dispositivo móvil asociado a la operación con tarjeta, como el token, se solicitará también el reconocimiento de un elemento físico característico del usuario, como la huella dactilar, reconocimiento de iris o reconocimiento facial. Según lo dispuesto por el Banco de México, dichas medidas de seguridad también aplicarán al uso de tarjetas de crédito, además de que busca si la utilización de nuevas tecnologías que permitan mayor eficiencia y seguridad, así como criterios de protección mínimos a los usuarios de tarjetas.

Tener la idea de que el sexo debe durar mucho para ser placentero causa frustración e insatisfacción sexual, según científicos, quienes se dieron a la tarea de investigar sobre el tema y han revelado cuando tiempo es el que realmente debe durar el sexo para ser placentero. Según una encuesta llevada a cabo por especialistas, el sexo placentero debería tener una duración de entre 3 y 13 minutos.

Un estudio de la Universidad de Pensilvania en Estados Unidos, revela que el momento de la penetración en una relación sexual debe durar entre 3 y 13 minutos para que sea adecuada y satisfactoria.

Los investigadores Eric Corty y Jenay Guardiani, de la Universidad Estatal de Pensilvania o Penn State, realizaron una encuesta a 50 miembros de la Sociedad para la Terapia y la Investigación Sexual. Psicólogos, médicos, terapeutas y enfermeras, fueron cuestionados acerca de las cantidades de tiempo empleadas en las relaciones sexuales de sus parejas de pacientes que han atendido durante años.

El tiempo fue medido desde la penetración hasta la eyaculación, clasificando los resultados en cuatro categorías: adecuado, deseable, demasiado corto y demasiado largo.

Según los resultados, la duración del sexo para ser satisfactorio es de 3 a 7 minutos.

Adecuado: 3 a 7 minutos

Deseable: 7 a 13 minutos

Demasiado corto: 1 a 2 minutos

Demasiado largo: 10 a 30 minutos

Al respecto, los investigadores explican que la cultura popular ha reforzado ciertos estereotipos sobre la actividad sexual "La interpretación que hace una mujer o un hombre acerca de su propio funcionamiento sexual y del de su pareja se basa en una serie de creencias personales desarrolladas, en parte, a raíz de los mensajes que reciben de la sociedad", afirman los investigadores de Penn State.

Como resultado, "muchos hombres y mujeres parecen creer en ciertas fantasías que no se corresponden con la realidad". Los investigadores añaden que muchos de los problemas de insatisfacción sexual son causados por los estereotipos.

"Con esta encuesta esperamos disipar tales fantasías y alentar a hombres y mujeres con datos realistas sobre las relaciones sexuales aceptables, evitando desilusiones y disfunciones sexuales", explica el investigador Corty a la revista especializada Journal of Sexual Medicine.

El placer no tiene nada que ver con la duración del sexo, sino con qué tanto lo disfrutas.

"Puede ser psicológicamente perjudicial tratar de llegar a una meta que no es razonable, pero el sexo consiste en mantener una intimidad con alguien y no en intentar establecer un récord", concluye Corty.

El precio del combustible tipo Magna ha llegado ya a superar los 20 pesos por litro en distintos puntos de la CDMX y área metropolitana, gracias a distintos factores como el precio internacional del petróleo, sin embargo, en distintas entidades del país este combustible ha llegado a superar los 20 pesos por litro de Magna.

El sitio PetroIntelligence es quien se encarga de monitorear los precios de los combustibles diariamente, compartió puntos específicos de algunas gasolineras de la CDMX y de la zona conurbada en el Estado de México en donde este precio se ha presentado en los último meses.

Por ejemplo en la delegación Benito Juárez, está ubicada la gasolinera que ofrece el precio del combustible más alto de la ciudad, en un costo de $20.09 por litro, esta gasolinera perteneciente a BP está ubicada en la esquina de Félix Cuevas y Adolfo Prieto dentro de la colonia Del Valle.

En Naucalpan, se encuentra otra gasolinera perteneciente también a BP que también coloca su precio máximo por litro en los 20 pesos con nueve centavos, ubicada a la altura de Lomas Verdes y Satélite.

Esta tendencia en el precio del combustible tipo Marga podría presentarse en otras alcaldías, tal es el caso de Iztapalapa o Coyoacán, ya que los precios en la demarcación oscilan ya los 19 pesos con 99 centavos por litro.

Sin embargo, en entidades como Tláhuac, Miguel Hidalgo, Texcoco, Ecatepec o Coalcalco, el precio máximo va desde los $19.89 hasta los $19.94 por litro. Y naaaadie hace nadaaa.

"Para la mayoría es un six pack, para mi, es un grupo de apoyo"

El Renegado.

Ya tiene algunos años que la cerveza artesanal se ha popularizado en nuestro país. Aunque México es el cuarto mayor productor y el mayor exportador de cerveza a nivel mundial, nuestro país exportó 2 mil 814 millones de dólares de cerveza, equivalente a 3 mil 223 millones de litros exportados o 21.3% de la exportaciones globales, lo que lo colocó como el líder. Debajo están los Países Bajos (14.4%), Bélgica (11%), Alemania (9.9%) y Reino Unido (6.2%), según datos del Inegi.

En octubre del 2012 cuatro amigos —Antonio Prida, Ricardo Ávila, Gonzalo Landa y Diego Pinhao— se reunieron para hacer cerveza juntos. Sin conocer mas que las bases técnicas del proceso cocinaron una Red Ale, que en su momento se llamó Tres Casas Red Ale. El nombre se originó porque a la hora de preparar esta cerveza se hizo en tres casas distintas —por cuestiones de espacio y equipo—; la cocción se realizó en casa de Antonio, la fermentación en la de Gonzalo y el embotellamiento en la de Rich. La cerveza la cocinaron con el único motivo de tomarla en el cumpleaños de Antonio y compartirla con sus amigos, lo que resultó ser un éxito.

Por esta razón, decidieron crear una cervecería que adoptara el nombre de la cerveza, y así inició la etapa experimental de Tres Casas. En 2015, luego de que todos pasaran más de un año fuera de México y regresaran al país, decidieron que la mejor receta que harían sería la de la cerveza estilo Märzen. La nombraron Tres Casas Märzen, pues es una interpretación del antiguo estilo Märzen Lager; ya que los bávaros debían fermentar en temperaturas ideales, así que el proceso lo realizaban en marzo y era la última cerveza que hacían antes del verano, por eso se volvió especial, ya que en Bavaria nadie podía hacer alguna bebida debido a que aún no existía la refrigeración artificial. Gracias a esto se originó el Oktoberfest en Alemania, ya que en ese mes es que por fin se podía ingerir la cerveza.

El 5 de agosto de 2016 se convirtió en un día inolvidable para estos emprendedores, pues elaboraron en Morelia, Michoacán, su primer lote de 1,500 litros de Tres Casas Märzen y el 1 de enero de este año salió a la venta. En 2017 ganaron la medalla de oro en la categoría de Lagers Ambar en la Copa Cerveza México 2017. Tres Casas está por sacar una segunda clase de cerveza de trigo en diciembre próximo, si tienen oportunidad, pruebenla. De lo mejor que se está haciendo en el país.

BBC Studios y Cinépolis presentan este domingo 7 de octubre, en punto de las 2 pm (tiempo del Centro de México) el primer episodio de la nueva temporada de Doctor Who, el cual contará, tras 55 años, con una protagonista femenina: Jodie Whittaker.

Habrá un contenido inédito adicional, especial detrás de cámaras, de este esperado primer episodio, titulado “La mujer que cayó a la Tierra”. La proyección se realizará en poco más de 100 salas Cinépolis en todo el país. En México, la transmisión exclusiva en TV y dispositivos será a través de Crackle.

La producción de Top Chef México, el reality show de gastronomía que nos mantuvo con un alto nivel de entretenimiento y emoción, además de exaltar nuestra grandeza cultural y riqueza gastronómica, está nominado al Emmy.

Es así como el trabajo de Ana Claudia Talancón y los jueces, Martha Ortiz, Guillermo González Beristáin, Juantxo Sánchez y Aquiles Chávez es reconocido a nivel internacional.

Top Chef México no fue sólo un reality show, se disfrutó como la mejor de las series, un orgullo para la cultura, el espectáculo y la televisión de este país.

El Emmy es el Oscar de la televisión y son tres producciones orgullosamente mexicanas las que están nominadas al Emmy internacional en 2018: Top Chef México (Entretenimiento sin guion), Paquita la del barrio (Telenovela) y Club de cuervos (Programa de Comedia), compitiendo contra producciones de países como Bélgica, Australia, Portugal, Turquía y España.

Los premios se entregarán el 19 de noviembre.

Muchas felicidades a Francisco del Valle, productor ejecutivo y a su equipo, Dana O’Donnell, Arianne Araiz, Pablo Ferrer, Francisco Amaya, Polo Romero, Daniel Gruener por este gran logro.

Una compañía de mercadeo canadiense quiere contratar a seis entusiastas del cannabis para que prueben variedades de la hierba e informen de sus características.

La empresa AHLOT  ha recibido más de 500 solicitudes para los puestos, el trabajo, al que solo pueden optar adultos, será remunerado con 50 dólares canadienses por hora por hasta 12 horas mensuales para evaluar lo mejor que los productores de Canadá tienen para ofrecer.

“Es deseable que tengan interés personal en el cannabis y también capacidad de distinguir las características a menudo sutiles de diferentes variedades” Los “expertos” seleccionados formarán un “comité de curación de cannabis” cuyo consejo ayudará a determinar qué cepas incluirá la empresa en los paquetes de muestra una vez que el uso recreativo de la planta sea legal el 17 de octubre.

Los nuevos empleados también tendrán que escribir publicaciones en redes sociales y aparecer en videos promocionales de la compañía, además de asistir a eventos corporativos.

AHLOT no produce marihuana sino que se ha asociado con el productor autorizado Solace Health para manejar pedidos y distribuir los productos de la marca.

“La industria del cannabis es una de las industrias de más rápido crecimiento en el país y el 17 de octubre los canadienses dispondrán de un tsunami de opciones”, dijo el presidente ejecutivo de AHLOT, Greg Pantelic.

“No solo será difícil distinguir entre las cientos de nuevas marcas en el mercado, sino que será inmensamente desalentador para los consumidores de todos los niveles de experiencia determinar qué intensidades son adecuadas para ellos” dijo Greg

La comedia es una herramienta que apoya a las mujeres que se encuentran en prisión, en un estado de vulnerabilidad psicológica a sobrellevar el tiempo en prisión y buscar un beneficio positivo para una reinserción efectiva.

Reinserta, de la mano de Sofía Niño de Rivera, hicieron que a mujeres privadas de su libertad usaran el stand up comedy como una herramienta para la reinserción efectiva, impartendoles talleres de stand up comedy.

El stand up comedy es también una herramienta que puede prevenir la reincidencia ya que puede ser usada como una fuente de trabajo.

Reinserta, asociación sin fines de lucro dedicada a mejorar la seguridad en México a través de la prevención del delito, anunció la presentación especial de las internas del reclusorio femenil de Santa Martha en el show "No es ninguno de los de Netflix". Esta participación nace del primer taller de stand up comedy impartido por Sofia Niño de Rivera, el cual busca que las mujeres privadas de su libertad formen herramientas que las hagan sentirse seguras, sanas psicológicamente y que puedan usar esto como una fuente de trabajo.

La participación de las 4 internas del reclusorio femenil de Santa Martha en el show de Sofía, se llevará a cabo este 10 de octubre en el Auditorio BlackBerry "Para las 14 mujeres que participaron, tomar el primer taller en el penal de Santa Martha Acatitla no solo representa un reto personal, sino que también es un desafío grupal ya que fomenta la buena convivencia interna" comentó Saskia Niño de Rivera, presidenta y cofundadora de Reinserta.

Entre los temas que destacan en el monólogo de las internas son la vida dentro de los penales, las situaciones a las que se enfrentaron fuera de la prisión y las relaciones que forman parte de su vida personal.

La labor de reinserción debe de forjarse de una manera efectiva durante el tiempo que el individuo permanezca dentro de la prisión. Si el tiempo de condena no es empleado de una manera benéfica no se puede esperar un cambio positivo en la persona y es muy probable que esta al ser puesta en libertad vuelva a delinquir. Las herramientas que la asociación le puede brindar a las mujeres mediante los diferentes talleres impartidos son de suma importancia para generar un futuro benéfico para ellas mismas y para la sociedad mexicana.